平博体育,平博体育官网,平博体育APP下载从普契尼《图兰朵》中永恒的“今夜无人入睡”，到威尔第《茶花女》里炽热的“沸腾激动的心灵”；从圣-桑《参孙与达丽拉》魅惑的“我心花怒放”，到罗西尼《塞维利亚理发师》灵动的“美妙的歌声随风飘荡”......整场演出精选十余部歌剧经典片段，横跨意大利、法国、奥地利、德国、俄罗斯几大歌剧流派，堪称一场浓缩的“歌剧之夜”，带领观众在音乐会现场体验歌剧的完整艺术魅力。

　　5. “我的双唇那火热的吻”，朱迪塔的咏叹调 / 选自轻歌剧《朱迪塔》/ 雷哈尔 曲

　　“美妙的歌声随风飘荡” / 选自歌剧《塞维利亚理发师》/ 焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼 曲

　　李飚出生于中国南京，五岁开始学习音乐，1982年进入北京中央音乐学院附中学习，1988年毕业时，作为新中国首位公派打击乐学生被文化部选送到前苏联莫斯科柴科夫斯基音乐学院随斯留基业夫教授学习。1995年毕业时，获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年获德国国家文化基金会奖学金前往德国，在慕尼黑国立音乐学院彼得·萨德罗教授指导下在1999年完成德国最高音乐文凭-音乐大师文凭，而同音乐大师克里斯托夫∙艾森巴赫和劳伦斯∙福斯特学习指挥的过程里也给予了他在音乐上极大的启发。

　　无论作为指挥家还是独奏家，李飚曾同世界上许多著名乐团成功合作过。合作的音乐家包括：姆斯提斯拉夫-罗斯特罗波维奇,克里斯多夫-艾森巴赫,劳伦斯-福斯特,乔纳森-诺特，法比奥-路易斯，图尔斯-莫克，瓦基姆-列宾等等，演出足迹踏遍七十多个国家和地区,作为指挥家他也曾经多次带领许多乐团进行在中国巡演，其中包括俄罗斯国家爱乐乐团，意大利帕尔马歌剧院，德国勃兰登堡交响乐团和新西伯利亚国立爱乐乐团。

　　李飚经常在许多世界著名的艺术节中演出，并且在最具影响力的德国古典音乐专栏电视节目“重视古典音乐”中演出，为百代、索尼等世界著名唱片公司录制了9张唱片，2015年成为索尼音乐签约艺术家。

　　应中央音乐学院邀请，李飚于2003年成为该校最年轻的客座教授和博士生导师；2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为终身教授，成为第一位在世界顶级艺术学府担任终身教授的华人音乐家，作为许多著名音乐学院的客座教授他在世界范围内讲学，并且多次担任香港演艺学院驻院艺术家，他所教授的学生遍布世界许多音乐学院和著名乐团。

　　从2010年开始，李飚受邀担任梅赛德斯-奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节艺术总监，用无尽的创意向人们证明音乐蕴含的无限潜力与不可思议。

　　2019-2022年，李飚担任北京交响乐团艺术总监和首席指挥，2021年起，李飚担任天津交响乐团艺术总监和首席指挥以及天津歌舞剧院艺术总监，同时李飚还是俄罗斯国家爱乐乐团的首席客座指挥，2018年担任中国国家大剧院“年度驻院艺术家”，2024年获天津音乐学院名誉教授，2025年担任国家大剧院艺术专业委员会成员。

　　2008年，李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志“国家精神创造者荣誉奖”；2009年荣获《芭莎男士》-“2009中国品位成功年度人物”；2018年获比利时环球音乐比赛“终身成就奖”。

　　在繁忙的演出及教学外，李飚还多次受邀担任世界重大国际音乐比赛的评委，其中包括有“音乐奥运会”之称的德国慕尼黑ARD国际音乐比赛。

　　王宏尧，目前活跃在中国歌剧舞台上的女中音歌唱家。现任星海音乐学院 声乐歌剧系副主任；歌剧中心副主任；副教授；硕士研究生导师；国家大剧院签约歌剧演员；广东省声乐家协会副主席；国家公派纽约大学访问学者。

　　王宏尧曾获得第四届中国国际声乐比赛第三名、世界华人声乐大赛第一名、2016年威尔第国际声乐比赛优秀奖；入选“广东省优秀青年教师培养计划”“广东省青年英才计划”；省级科研项目带头人。

　　她自2009-2019年主要活跃于国家大剧院舞台上，出演10余部歌剧担任主角,歌剧演出约100余场次。其中包括《卡门》、《灰姑娘》、《塞维利亚理发师》、《蝙蝠》、《霍夫曼的故事》、《乡村骑士》、《费加罗的婚礼》、《意大利女郎在阿尔及尔》、《威廉退尔》、《金沙江畔》、《这里的黎明静悄悄》、《茶花女》、《女武神》。其中歌剧《这里的黎明静悄悄》、《金沙江畔》被制作成8K全景声歌剧电影于全国院线年歌剧电影《这里的黎明静悄悄》斩获法国“卢米埃尔”电影大奖。媒体赞誉她为‘声音优美圆润，华丽轻巧的，集花腔与抒情于一身的不可多得的女中音歌唱家’。

　　王宏尧常年活跃于国内外各类国家级舞台上，她曾应邀与、国家大剧院交响乐团、中国交响乐团、中央芭蕾舞团交响乐团、上海爱乐乐团、上海交响乐团、浙江交响乐团、深圳交响乐团、贵州交响乐团、兰州交响乐团、青岛交响乐团、四川交响乐团、西安交响乐团等国内各大院团合作演出。她曾于釜山艺术中心、澳门音乐厅、香港大会堂等等，演出宗教音乐会、独唱音乐会等等。

　　2016年她也曾与费城交响乐团合作演出贝多芬第九交响曲，并录制唱片发行。她曾与指挥家罗琳马泽尔、大都会艺术总监雅尼克、华人指挥家吕嘉、张国勇、李心草、张艺、林大叶等指挥家合作演出。2017年北京‘一带一路’峰会开幕式上，她是压轴曲目“和平颂”的领唱之一，为二十八位国家元首献唱。 2018年，在中宣部、文化部的关怀下，她随国家大剧院演出团出访俄罗斯马林斯基剧院和莫斯科模范军人剧院演出，获得当地国家级领导人、中国驻俄罗斯大使的接见，当地媒体对此高度关注，并以她的演出照作为晚报封面在头版刊登报道。

　　多年来，王宏尧专注于教学和实践相结合,在教学科研方面贡献突出。培养的多名学生在国际、国内声乐比赛中取得优异成绩。发表多篇论文与著作，多项科研项目申报并结题，应邀举办多场讲座，各类大型声乐比赛评审。

　　旅奥女高音歌唱家宋元明是中央音乐学院声歌系教授、博士研究生导师。她以特优双硕士毕业于维也纳国立音乐与表演艺术大学“歌剧与轻歌剧”及“艺术歌曲与清唱剧”专业，师从弗兰茨·卢卡索夫斯基教授，取得声歌系硕士以上“优秀艺术家”表演专业最高学位。同时她也以优异成绩毕业于维也纳布莱纳音乐学院长笛演奏硕士学位。

　　宋元明曾获第48届法国图卢兹国际声乐大赛第一名、奥地利第13届“塔利亚维尼”国际声乐比赛“最佳女高音”奖、捷克第44届“德沃夏克”国际声乐比赛第一名及“最佳歌唱家”双奖等六个国际比赛的奖项。她在包括萨尔斯堡国际艺术节、维也纳美泉宫皇家歌剧院、金色大厅玻璃厅、奥地利格拉茨歌剧院、首尔艺术中心、捷克卡洛维瓦利歌剧院、纽约卡内基音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心、布宜诺斯艾利斯剧院、智利圣地亚哥剧院、国家大剧院等顶级舞台登台演出，并与维也纳爱乐乐团、费城交响乐团、维也纳交响乐团以及里卡多·穆蒂、巴伦博伊姆、捷杰耶夫和雅尼克·涅杰-瑟贡、彼得·波佩尔卡等著名指挥家有过令人印象深刻的合作。在歌剧舞台上，宋元明主演了《唐·璜》《费加罗的婚礼》《蝙蝠》《图兰朵》《艺术家生涯》《骆驼祥子》《日出》《游吟诗人》《茶花女》《唐帕斯夸莱》《风流寡妇》《爱之甘醇》《青春之歌》《红高粱》等十余部歌剧。2024年宋元明首次演唱瓦格纳歌剧全剧，出演了国家大剧院制作的瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》，饰演女主角森塔，《音乐周报》称赞她的演出“声音甜美，穿透力强，德语发音吐字清晰标准，再加上姣好的舞台形象与生动的表演，使得森塔的一袭蓝衣成为当晚演出里令人瞩目的一抹亮色。”2024年9月，宋元明受邀在维也纳勋伯格艺术中心上演了艺术歌曲音乐会。

　　凭借着对声乐作品风格鲜明而又精准演绎，宋元明与许多交响乐团都有着密切的合作，她曾担任杭州爱乐乐团2022/2023音乐季驻团艺术家、青岛交响乐团2023音乐季年度驻团艺术家，贵阳交响乐团2024/2025音乐季驻团艺术家。

　　宋元明曾作为独唱与雅尼克·涅杰-瑟贡指挥的费城交响乐团演出贝多芬第九交响曲“合唱”，现场实况由DG录制并发行唱片。2021年宋元明的首张个人专辑《理查·施特劳斯艺术歌曲精选》由NAXOS出版发行，2022年她的另一张专辑《：少年的魔号》出版发行。2024年6月，NAXOS唱片发行了宋元明与国际著名声乐艺术歌曲指导、钢琴家查尔斯·斯宾塞（Charles Spencer）在维也纳联合录制的《漫步奇幻之境--奥地利十九至二十世纪艺术歌曲选集》唱片，这也是继2021年之后NAXOS为宋元明出版发行的第二张个人专辑。宋元明的声音被维也纳文化媒体称之为“是纯正的大抒情女高音, 她的声音可塑性极强，统一有磁性，柔美而具有力量，在高声区有非常漂亮的弱音处理。”

　　王泽南，天津音乐学院歌剧学院副院长，硕士研究生导师，国家一级演员，享受国务院政府特殊津贴。天津市政协委员，天津市知联会副会长，天津市青联常委，天津市劳动模范，天津市有突出贡献专家，中国音乐家协会理事，天津音乐家协会副主席，天津市南开区文联副主席、南开区音协主席，国家大剧院签约艺术家，中国音乐最高奖金钟奖美声唱法金奖获得者，中组部青年拔尖人才，中国文联文艺领军人才，中国文旅部“新时代”全国声乐领军人才，天津市宣传文化“五个一批”人才，天津市“131创新型人才”，天津市首届“舞台新星”，国家艺术基金评委。

　　作为近年来活跃在中国歌剧舞台的一名青年歌唱家，王泽南凭借其高亢嘹亮的嗓音和精彩生动的演绎在多部歌剧中广受赞扬，曾出演的中外整本歌剧三十余部均担任主要角色，主要包括《原野》、《青春之歌》、《永不消逝的电波》、《伤逝》、《运河谣》、《白鹿原》、《兰花花》、《金沙江畔》、《雷雨》、《扶贫路上》、《爱莲说》、《同心结》、《二泉》、《茶花女》、《艺术家的生涯》、《爱之甘醇》等。

　　2011年7月，受邀参加原总政歌剧团为庆祝中国成立90周年创排的歌剧《永不消逝的电波》，出演男主角李侠。2011年11月在由文化部主办的“首届中国歌剧节”中因成功饰演《青春之歌》中卢嘉川一角，荣获文化部颁发的个人最高奖“优秀表演奖”。2017年8月在献礼建军90周年，国家大剧院原创民族歌剧《金沙江畔》中饰演男主角金明。2019年8月演唱全国第十届残疾人运动会主题曲《光荣和梦想》。2020年出演文旅部大型原创民族歌剧《扶贫路上》，饰演男主角班智瑞。2021年6月于鸟巢参加庆祝中国成立100周年大型情景史诗《伟大征程》的演出。2020年《我的中国风——王泽南中国作品独唱音乐会》荣获国家艺术基金个人舞台类项目资助，并顺利结项。2023年荣获文化和旅游部“新时代”声乐领军人才荣誉称号。多次参加国家级重大活动为党和国家领导人汇报演出，包括中央团拜会、全国政协茶话会、《伟大的征程》及“一带一路”十周年主会场的演出等。

　　天津交响乐团始建于1985年，经过40年坚持不懈的追求和努力，被公认为是中国优秀职业交响乐团之一。作为大型职业交响乐团，天津交响乐团致力于普及和发展东西方交响乐事业，曾荣获文旅部授予的“全国文化工作先进集体”称号。著名指挥家李飚自2021年起担任艺术总监兼首席指挥，另有桂冠指挥汤沐海，终身荣誉指挥王钧时，常任指挥易娟子、杨力。常驻演出场所天津音乐厅。

　　经过40年辛勤耕耘，天津交响乐团在演出西方经典交响作品，中国交响作品，歌剧音乐演奏，独奏、重奏等方面都积累了丰厚的作品；邀请了数以千计的国内外著名指挥家、演奏家、歌唱家、表演艺术家倾情加盟乐团演出季；在国内外著名艺术殿堂频繁亮相，始终活跃在中外爱乐观众的视野里。一代代天交人致力将乐团打造成具有多元音乐文化并极具开放包容精神的音乐文化使者。

　　作为全国为数不多的能够推出音乐季的交响乐团，天津交响乐团利用优势资源为观众奉献了大量的精品佳作。尤其在2015-16音乐季由艺术总监汤沐海指挥完成的《—贝多芬交响曲全集》系列音乐会，被业界及听众誉为交响乐演出史上的“奇迹”。

　　在不断拓展交响乐领域的同时，乐团也积极地在歌剧演奏方面探索演奏了一系列里程碑式的中外作品，如《尼伯龙根指环》《卢克雷齐娅受辱记》《蓝胡子城堡》《茶花女》《阿依达》《弄臣》《俄狄浦斯王》《佩利亚斯梅利桑德》，中国歌剧《一江春水》《马可·波罗》等，在国内与国际引起广泛关注与热烈反响。

　　自2021年起李飚联袂国际知名艺术家倾情打造天津交响乐团音乐季系列演出，推动乐团在国际化、职业化的发展道路上更进一步。

　　乐团在不断上演西方经典曲目的同时，更致力于中国交响音乐事业的发展，首演了叶小钢、鲍元恺、金湘、唐建平、姚盛昌、刘庭禹、徐昌俊等著名作曲家的原创作品。

　　天津交响乐团不仅是天津一张靓丽的“文化名片”，同时为丰富京津冀文化事业不懈努力，更多次走出国门，应邀出访韩国、德国、俄罗斯、美国、加拿大、意大利、瑞士、澳大利亚等国演出，广受赞誉。

　　天津交响乐团积极发挥“文艺轻骑兵”作用，在天津市“文化惠民”相关政策的鼓励和支持下，上演了大量惠民公益演出，制定了“交响乐十年、千场、百万人”的交响乐普及计划，受到社会各界积极评价；创立了“天津市爱乐协会”“直播音乐季”“天交艺术讲堂”“走进排练厅”等活动板块，利用“互联网+”的模式将普及古典音乐的工作落到实处。

　　2019年10月1日，乐团作为“千人交响”的重要成员，参加了在广场举行的“庆祝中华人民共和国成立70周年”大型文艺演出。音乐家们用辛勤汗水与赤诚之心为祖国庆生，为新中国奏响新时代的乐章！

　　天津是西方古典音乐传入中国最早的城市之一，交响乐在天津有着广泛的听众基础。天津交响乐团站在历史的肩膀上面向未来、立足天津、放眼全球，在打造中国一流、世界知名交响乐团的航程中奋勇搏击。

　　此曲是女中音咏叹调的典范，由女主角达丽拉在诱惑参孙时所唱。旋律充满魅惑与感性，音乐以柔美缠绵的线条展开，伴随摇曳的东方色彩和声，展现达丽拉复杂而迷人的性格。人声与管弦乐交织出温柔又危险的氛围，既是爱意的倾吐，也是欲望的陷阱。

　　罗西尼为女主角罗西娜创作的花腔女中音经典。曲调轻快灵动，展现少女机智俏皮的个性。音乐以跳跃的音型、细腻的装饰音和灵巧的花腔为特色，既有浪漫的抒情，又充满喜剧的张力，刻画了罗西娜在爱情中的狡黠与坚定。

　　这首女高音咏叹调以浓烈的吉普赛风格与激情旋律刻画女主角的诱惑与爱情宣言。音乐充满戏剧张力，高亢华丽的音域挑战演唱者的技巧与表现力。作为轻歌剧代表性唱段，它既展现角色性格，也体现了雷哈尔在旋律创作上的独特魅力。

　　这首短小精悍的女高音咏叹调，以真挚动人的旋律成为普契尼最受欢迎的唱段之一。音乐线条纯净而恳切，和声温暖如歌，唱出少女恳求父亲成全爱情的纯真心情。其简单却直抵人心的情感表达，使之成为歌剧舞台上永恒的“眼泪杀手”。

　　阿尔弗雷德的男高音咏叹调，充满青春的激情与真挚。旋律激昂奔放，节奏明快有力，展现了陷入爱情的少年那炽热、冲动又略带不安的内心世界。音乐中洋溢着意大利歌剧特有的热情与戏剧张力，是男高音技术与情感的试金石。

　　歌剧史上最著名的男高音咏叹调之一，卡拉夫王子在月光下唱出对胜利与爱情的坚定信念。旋律庄严而恢宏，情感从沉静逐渐推向辉煌的高潮，展现着勇气、希望与孤注一掷的浪漫。“Nessun dorma”一句的高音如破晓之光，象征冲破黑暗的决心，极具震撼力与感染力。